Casa museo Guayasamin y Capilla del hombre

Oswaldo Guayasamín (1919-1999) es considerado uno de los artistas visuales más importantes del siglo XX, no solo en Ecuador o Latinoamérica, sino en todo el mundo. Su obra es visualmente vibrante, emocionalmente conmovedora y comprometida políticamente. Representó escenas de dolor, amor, violencia y esperanza; organizó su obra en épocas. La Era de la Ira denuncia la violencia contra quienes más sufren en la guerra, las empresas coloniales o bajo el dominio del capitalismo deshumanizador. La Era de la Ternura se centra en el contacto humano, el amor, la sanación y el contacto físico, inspirada particularmente en la relación madre-hijo. Al conocer su obra, uno se centra en las ideas y emociones expresadas a través de su arte; estar en los espacios donde vivió, trabajó y recibió a sus seres queridos llena el cuerpo y el alma de asombro y la comprensión de que fue y sigue siendo un gigante.

Nuestros estudiantes disfrutaron de sus obras y del arte prehispánico y colonial que coleccionó. Se conectaron con el arte, las ideas y los procesos de Guayasamín.

Se aconsejó a los estudiantes que realizaran una autorreflexión durante su estancia en la Casa Museo. Se tomaron la reflexión demasiado literalmente.

Encontramos esto en el archivo del verano pasado…

“Ni un santo, ni un ángel”, 2024, Técnica mixta —Anónimo.

…la pregunta era “¿Por qué no?”

“¡¡Guayasamín me da alas!!”