Teatro

Introducción a los medios digitales con énfasis en la producción de video de campo. El objetivo principal del curso es desarrollar las habilidades y la comprensión necesarias de video y audio para crear mensajes efectivos en medios digitales. Los objetivos secundarios incluyen...

Panorama del cine como arte, literatura y medio de comunicación. Desarrollo histórico; autores y géneros; cuestiones filosóficas, económicas y políticas. Una selección de 12 películas para un estudio detallado. Énfasis en la lectura del cine, la comprensión de su función y la exploración de problemáticas cinematográficas contemporáneas.

Trabajo práctico presencial en una producción teatral u otra actividad teatral. Todos los estudiantes que participan en una producción semestral se inscriben para obtener al menos 0 créditos. Curso repetible con un máximo de dos horas, aplicable a una especialización o especialización menor en teatro.

Historia, elementos y métodos de la representación teatral. Incluye análisis de guiones, desarrollo de vocabulario escénico, generación de ideas e investigación, juegos y ejercicios teatrales, trabajo de producción y crítica de la obra. Los participantes crearán y presentarán una obra pública que explore un contexto social actual del campus o la región...

Este curso examina los elementos del teatro y el proceso de producción. Incluirá análisis de guiones de obras seleccionadas, ejercicios de actuación y trabajo de diseño y producción. Se requerirá un laboratorio de teatro.

Habilidades actorales fundamentales: movimiento, voz y desarrollo de personajes. Énfasis en la teoría de la actuación de Stanislavski y el trabajo escénico realista. Estudios de escenas de guiones seleccionados.

Introducción a los estudios de performance como método de investigación. Se centrará en los métodos de comunicación de textos narrativos para diversos públicos. Las actividades y tareas del curso explorarán el poder y el papel de la narrativa en la cultura contemporánea mediante el análisis y la participación en diversas...

Introducción a las técnicas de producción teatral, incluyendo carpintería, escenografía, utilería, iluminación y sonido. Prácticas de laboratorio sobre producciones actuales.

El estudio de la estética se centra en la filosofía del arte, la naturaleza de la creatividad, la obra creada, el problema de la forma y el estilo, la expresión artística, la sociedad y la ética, y las artes y la religión. El curso incluye conferencias, materiales de lectura primaria...

Principios, métodos y estética de la producción teatral: diseño, escenografía, iluminación, vestuario, sonido y maquillaje. Prácticas de laboratorio sobre producciones actuales.

Estudio de técnicas de actuación aplicables a estilos de épocas como la Antigua Grecia, la época isabelina, la Restauración, etc. Se utilizará el estudio de escenas de guiones seleccionados para explorar y desarrollar habilidades vocales y físicas efectivas que permitan comunicar significados expresivos. Laboratorio...

Preparar el material de audición y desarrollar el protocolo. Experimentar con simulacros de audición.

Principios de interpretación, análisis, diseño, composición y movimiento escénico. El oficio de director: selección de obras, audiciones, ensayos y producción. Prácticas de laboratorio bajo la supervisión del profesorado. Prerrequisitos: Thea 225, Thea 234 o consentimiento del profesor.

Los estudiantes examinarán la teoría y la práctica de la dramaturgia. Normalmente, el curso exige la escritura de una obra de un acto. La clase se impartirá regularmente en formato de seminario. Prerrequisito: Cualquier curso universitario de escritura.

Un estudio de las formas y convenciones de todas las fases del teatro (escritura, representación, diseño, arquitectura) desde la Grecia clásica hasta el Renacimiento. Énfasis en las tendencias escénicas. Incluye la lectura de obras seleccionadas. Puede cursarse en cualquier orden con...

Un estudio de las formas y convenciones de todas las fases del teatro (escritura, representación, diseño, arquitectura) desde la Restauración Inglesa hasta el siglo XX. Énfasis en las tendencias escénicas. Incluye la lectura de obras seleccionadas. Puede cursarse en...

Prácticas fuera del campus en un entorno profesional o sin fines de lucro para estudiantes de teatro, ya sea de grado o de carrera menor. El estudiante establece un acuerdo con un profesor para definir los objetivos, las expectativas de desempeño, la supervisión, la evaluación y el subtítulo del curso. Requisito: consentimiento del profesor.

Los estudiantes analizarán las dimensiones prácticas, profesionales y éticas de su educación en Goshen College. Participarán en una experiencia de lectura conjunta, realizarán un proyecto final, entrevistarán a profesionales en sus áreas de interés y prepararán un portafolio final que refleje los aprendizajes designados.

Los estudiantes pueden realizar investigaciones de interés particular o realizar proyectos aplicados especializados en teatro bajo la supervisión del profesorado, como dirección escénica, dramaturgia, diseño o dirección. Curso repetible. Requisito: consentimiento del profesor.

Los estudiantes de la concentración en diseño/teatro técnico deben diseñar o dirigir al menos una producción teatral principal como requisito principal. Los estudiantes que asuman un rol actoral en una producción teatral principal también pueden obtener créditos con la aprobación del profesorado. Repetible...

Todos los estudiantes de teatro deben realizar un recital de teatro de último año (o un proyecto comparable) para obtener créditos durante el último año. El estudiante prepara una propuesta escrita con antelación, la cual requiere la aprobación del profesorado de teatro. Requisito: consentimiento del profesor.