Monotonía del boceto

 

Muchos de nosotros pasamos esta primavera confinados en casa, aprendiendo a vivir con una nueva normalidad y a afrontar la realidad de estar confinados en casa. Estos exalumnos de GC han recurrido a su lado artístico, procesando sus circunstancias a través de ilustraciones, cómics y fotos.

---

Anna Trella Ruth '12

A menudo creo arte como reacción al estrés o al cambio. Una mañana, después de varias noches sin dormir casi nada, dibujé un pequeño cómic sobre mi insomnio relacionado con el coronavirus. Pensé en publicarlo en Instagram, donde comparto gran parte de mi trabajo. Luego pensé en cómo he visto que muchos de los artistas y amigos que sigo en Instagram también están creando obras en respuesta a esta pandemia. Me di cuenta de que tal vez si abría una cuenta nueva, otros también querrían unirse y contribuir, y quizás Instagram podría ser una buena manera de crear una revista virtual y colaborativa.

Crear arte puede ser una forma útil de comunicarse y procesar, y creo que un fanzine es un buen formato porque puede abarcar muchos medios, desde dibujos hasta poesía y fotos, etc. Su naturaleza virtual permite aún más, como música, animación y vídeo. Los fanzines son históricamente un formato alternativo y a menudo provienen de diversas subculturas; en este caso, todos formamos parte de la misma subcultura peculiar, y el fanzine virtual de Instagram es un formato que funciona en estos tiempos de distanciamiento social.

Anna Trella Ruth es pintora, grabadora e ilustradora y reside en Portland, Oregón. Comenzó... @The_Quaranzine y se puede encontrar en Instagram @annatrellaruth.

---

Jim Strouse '99

Siento que esta pandemia nos ha unido como nunca antes, ¿verdad? Por una vez, todos sabemos lo que hace cada uno. No importa quién seas ni lo que tengas. Todos estamos encerrados, pensando en la vida y la muerte. (Aunque algunos tienen casas mucho más bonitas que otros). He estado desquiciada desde que empezó todo esto. He notado que a los buenos días suele seguirles algún bajón. Lo que me ayuda a mantener un poco el equilibrio es cocinar para mis hijos, hablar y escribirles mensajes a amigos y familiares, correr largas distancias y dibujar caricaturas.

De niño, dibujaba caricaturas constantemente. No me pregunten por qué. No se me daba especialmente bien. Simplemente, siempre era algo que me hacía feliz. Y seguí haciéndolo hasta bien entrados los veinte. De hecho, me mudé a Nueva York desde Indiana con el improbable sueño de convertirme en dibujante profesional. En cambio, me hice cineasta. ¡Qué curioso! Venir aquí con un sueño imposible y acabar cayendo en algo casi aún más improbable.

Espero que todos estén encontrando sus propias cosas, sean las que sean, para sobrellevar sus días. Y si, como yo, es algo con lo que quizás habían perdido contacto antes de la pandemia, espero que encuentren la manera de conservarlo cuando finalmente volvamos a las calles. Creo que si este momento me ha enseñado algo, es lo corta y precaria que es la vida (¡obvio!).

Jim Strouse es guionista y director de cine en Nueva York. Sus ilustraciones recientes se pueden ver en Instagram. @jimdrewthis. Leer mas.

---

Parque Dona '17

Creo que lo mejor que tenemos los humanos es la capacidad de ser. Vivimos en un espacio de caos y neutralidad, con altibajos. Y aun así, nacemos, caminamos, conversamos, nos relacionamos, comemos, enfermamos, nos recuperamos, trabajamos, sobrevivimos y morimos. La vida y el proceso de ser se intensifican increíblemente durante esta época; para algunos, es un momento para reflexionar sobre la monotonía de nuestras rutinas, y para la mayoría, cada segundo es una bomba de relojería en la lucha por llegar a fin de mes, por si la vida no fuera ya suficientemente difícil. En nuestra vida de gotas de agua, todavía tengo la necesidad de crear; el arte me da una sensación de control, de saber que, a pesar del rápido paso del tiempo, puedo aferrarme a algo.

El arte es mi forma de recordarme que respiro y lo uso para capturar mi subconsciente, mis sueños, mi pasado y mi presente. Esta fuente de creatividad es lo que me sostiene y me da la esperanza de que, como artista, puedo crear belleza en medio de las difíciles realidades.

Dona Park es una ilustradora y diseñadora gráfica de Vancouver, Columbia Británica. Descubre su trabajo en Instagram. @itsadona.

---

Phil GerigScott '14

Una cosa que he aprendido es que, independientemente de cuánto más tiempo libre tenga ahora desde el confinamiento social, quedarme en casa durante meses frena un poco mi imaginación, que suele ser muy activa. Sin embargo, también me he visto obligado a examinar mi práctica artística desde una nueva perspectiva.

La mayoría de mis canales de difusión —festivales, distribuidores, librerías y cafeterías— se han suspendido indefinidamente (salvo algunos semanarios alternativos que siguen funcionando, aunque con dificultades). Con menos público y un camino incierto hacia el éxito profesional, me he permitido alejarme de mis tendencias intensamente productivas y comprometerme más con el proceso artístico. Al adoptar un enfoque más pausado, me estoy volviendo más lúdico en mis procesos y menos preocupado por el producto final, algo con lo que siempre he luchado. Disfruto reflexionando sobre estos nuevos temas globales a través de los ojos de varios personajes de dibujos animados (todos ellos, para bien o para mal, que llevan una parte de mi propia psique). O algunos días decido, en lugar de hacer arte, dedicar mi tiempo libre a meditar, leer o preparar kimchi sin sentirme culpable por saltarme mi práctica artística.

Aunque estoy deseando volver a una cierta normalidad, agradezco esta oportunidad de ver que el emperador no lleva ropa, y espero poder llevar conmigo esta nueva conciencia de mí mismo cuando las luces de la sociedad se enciendan de nuevo.

Phil Gerigscott es un dibujante y pintor de Portland, Oregón. Vea su trabajo en Instagram. @philgerigscott.